ТОП-10 самых дорогих произведений искусства

Самые дорогие произведения

С древности людей тянуло к сотворению прекрасного. Наши далекие предки изображали на стенах животных и людей, запечатлели в рисунках житейские сценки. Шло время, и культура развивалась, вместе с потребностями человеческого вкуса. Выставки наряду с театрами обрели популярность.

Мы привели топ самых дорогих произведений искусства, которые когда-либо были проданы. Гарантируем, что сможем удивить вас.

10 МЕСТО

Одной из самых дорогих скульптур по праву считается «Щенок» американского художника Джеффа Кунса. Свое творение он создал из стали. 13-метровый терьер имитировал огромную игрушку из продолговатых воздушных шаров. Кунс вдохновился детскими воспоминаниями о таких игрушках.

«Щенок» ушел на аукционе за $58,4 млн.

история произведений искусства, ценность произведения искусства, известные произведения искусства, самые дорогие произведения искусства, самые дорогие произведения искусства в мире

9 МЕСТО

Самый богатый художник современности Дэмьен Херст расположился на 9 строке рейтинга. Он стал популярен благодаря своим мрачным работам. Восхищенных темой смерти, Дэмьен, еще студентом посещал морг, где черпал вдохновение. Так, и был создан арт-объект «Ради любви к богу»: платиновый муляж детского черепа, инкрустированный бриллиантами в количестве 8 тысяч 601 штука. На аукционе его оценили в 100 млн $.

8 МЕСТО

Художнику пацифист Альберто Джакометти создал свою самую известную работу в 1961 году. Высокий худой человек, с длинными руками и ногами замер в полушаге. Его бронзовое тело застыло в этой позе навечно. Художник вложил в свое творение глубокий смысл- его «маленький» человек никогда не остановится на пути к своей цели. На лице мужчины застыла немая решимость. Скульптура была продана за 104 млн $.

7 МЕСТО

Картина знаменитого загадочного Пабло Пикассо «ОБНАЖЕННАЯ, ЗЕЛЕНЫЕ ЛИСТЬЯ И БЮСТ» занимает 7 место нашего рейтинга. Это произведение искусства пропитано таинственностью и трагизмом. Созданная к юбилейной выставке художника, она была написана всего за один день. Пикасо вдохновился возлюбленной Марией-Терезой Вальтер. Сюрреалистический взгляд художника на повседневное превратил картину в неувядающий шедевр. Она впитала в себя трагизм судьбы Марии, которая после смерти возлюбленного покончила с собой. Анонимный покупатель приобрел «Обнаженную» за 106 млн $.

6 МЕСТО

«Болезнь, безумие и смерть — черные ангелы, которые стояли на страже моей колыбели и сопровождали меня всю жизнь», — писал о себе знаменитый норвежский художник Эдвард Мунк. Картина «Крик» собрала вокруг себя множество зловещих легенд. Мунк воспроизводил картину 4 раза. Исследователи его творчества уверены, художник страдал маниакально-депрессивным психозом, так как тяжело переживал смерть родной сестры. Сложилось впечатление, что снова и снова создавая картину, Мунк старался вычеркнуть ее из своего воспаленного сознания.

Смысл картины глубок. В нем человек с маской ужаса обращается к коллективному бессознательному, словно предвещая две грядущие войны. Эдвард утверждал, что услышал крик природы, который и вдохновил его на создание столь ужасающей картины.

«Крик» неотъемлемо связан с мистикой. Когда полотно было вывощено в немецкой галерее, музейный работник случайно уронил картину. По легенде, у мужчины начались страшные головные боли и видения, после чего он покончил с собой.

Не смотря на темную ауру «Крик» был куплен за 124 млн $. Возможно вскоре зловещая картина снова напомнит о себе.

5 МЕСТО

И снова Пикассо появился в нашем рейтинге. Теперь мы видим совершенно другого художника, творившего на грани с реализмом. Картина «Мальчик с трубкой» стал знаковым произведением в творчестве Пикассо. От ярких картин с веселыми акробатами, он перешел к романтизму, окутанному дымкой загадочности. На полотне изображен вполне реальный человек — это юноша, которого «малыш Луи». Молодой человек любил бывать в обществе художников и не раз появлялся на картинах Пикассо. Луи держит трубку неумело, словно не зная, как с ней обращаться. Юноша 14-ти лет совсем не вяжется с типичным мужским атрибутом. Картина контрастов и противоречий была продана за 131 млн $.

4 МЕСТО

На следующей строчке расположилось творение Густава Климта «Портрет Адель Блох-Бауэр I». Эта картина пережила немало бед, но сохранила свою первозданную красоту. Ее история связана с разломленной семейной жизнью, жгучей любовью и смертью. Густав создавал свои шедевры, будучи в постоянном состоянии влюбленности. Его пассией стала жена высокопоставленного еврея — Адель. Женщина имела утонченные прекрасные черты лица, тонкие «лебединые» руки и огромные тоскливые карие глаза. Роман между моделью и художником закрутился мгновенно. Муж Адель не мог не заметить их привязанности, но закрывал на это глаза.

Четыре года длилась работа над картиной. Прерываясь из-за болезни натурщицы. Она слишком много курила, часто не мог подняться с постели из-за жуткой слабости.

Прошло много лет и началась война. Ни Климта, ни Адель не было в живых. Гитлер не хотел уничтожать картину, но «побрезговал» внести ее в свою коллекцию из-за обилия «еврейских корней», связанных с ее происхождением. «Портрет Адель Блох-Бауэр I» чудом удалось спасти. Она была продана за 158 млн $.

3 МЕСТО

На бронзовой строчке расположилась неоднозначная картина современного художника Виллема де Кунинга, написанная в 1953 году. «Женщина-3» входила в цикл 6 картин художника и резко отличалась от остальных. Образ дамы на портрете был выполнен в серых и желтоватых цветах. Обычно натурщицы запечатлелись с серьезными выражениями лиц, но Женщина-3 смотрит на зрителя с надменной и горделивой усмешкой.

Полотно было продано за 162 млн $.

2 МЕСТО

Поль Сезанн один из самых известных художников Франции. Он прославился благодаря серии картин «Игроки в карты». Самая выдающаяся из них запечатлила двух крестьян за игральным столом. В одно из деревушек Прованса мужчины, изнуренные повседневным трудом, устроились в придорожном дешевом кафе. Картина выполнена в теплых красках, грубоватыми мазками. Два «маленьких» человека во время игры чувствуют свое величие и значимость.

Полотно было продано за 274 млн $.

1 МЕСТО

В феврале 2015 года картина Поля Гогена «Когда свадьба?» (Nafea faa ipoipo?) была продана почти за 300 миллионов долларов, став самым дорогим в истории произведением искусства. Предыдущим ее владельцем был швейцарский коллекционер Рудольф Штехелин, который так и огласил имя нового обладателя реликвии. По слухам полотно теперь принадлежит музейному ведомству Катара.

Так в чем же загадочное очарование картины, которую оценили так высоко? Что заставляло богатейших людей мира охотиться за творением Гогена?

На полотне запечатлены две юные таитянки, на фоне дикой южной природы острова. Художник всегда вдохновлялся загадочной природой Таити и ее свободными беспечными жителями. Девушка на переднем плане застыла в ожидании, во что-то встревоженно вслушивается. Согласно местным традициям, это означает, что девушка находится в поисках мужа. Девушка за ее спиной, смотрит пристально, с подозрением, словно старается уберечь беспечную красавицу от ошибок. Ее лицо не раз мелькало на других картинах Гогена, но уже совершенно другая история.